Estudio sobre la construcción del personaje cinematográfico a través de la luz y el color.

La dirección de fotografía es la base del cine, aunando tanto ciencia como arte. El director de fotografía tiene la responsabilidad de narrar a través de la luz y el color lo que el guion dice e introducir mediante la visualidad al espectador en la historia. Mediante la luz y el color se descubre al espectador un nuevo mundo mucho más profundo que el de las palabras. La luz y el color definen la ambientación espaciotemporal de la historia, así como las diferentes características y sentimientos de los personajes mediante las mediante el empleo cultural de los colores y las luces y las sombras

¿Se puede ver la luz polarizada?

Conocemos por luz linealmente polarizada a la luz en la que el vector eléctrico vibra paralelo a sí mismo. Partiendo de los métodos de obtención de la luz polarizada (scattering, reflexión y dicroísmo) explicaremos cómo algunos organismos pueden detectar la luz polarizada y nos centraremos en las abejas. La luz polarizada está presente en la naturaleza en mayor medida en el aire que en el agua y algunos seres vivos son capaces de detectarla y utilizarla para orientarse y comunicarse. Las abejas poseen dos órganos visuales: los ojos simples y los ojos compuestos. La función de los simples es activar algunos mecanismos fisiológicos primarios; mientras que los compuestos, mucho más complejos, son capaces de detectar el color y la polarización de la luz. La unidad visual de los ojos compuestos es el omatidio, formado por una córnea, un cristalino, nueve células visuales (tres para el verde, tres para el azul y tres para el ultravioleta) y el rabdómero. Las células visuales se encuentran girados 180º, excepto los que detectan la luz ultravioleta, que lo están solamente 40º. Esta característica de las células visuales del ultravioleta junto con la disposición de la rodopsina en las microvellosidades paralelas en la célula visual, hacen que las abejas sean capaces de detectar la polarización en el ultravioleta. Además de la orientación y comunicación, la detección de la luz polarizada tiene otra función en el reconocimiento de patrones de polarización en flores, que les sirve de ayuda para la polinización.Grado en Óptica y Optometrí

Umbrales para el silencio, la definición del espacio en la arquitectura de Luis Barragán a través de la luz

Para entender la experiencia espacial de la arquitectura de Luis Barragán, algunos teóricos y estudiosos de su obra la han analizado a partir del color intentando explicar la manera cómo este fenómeno óptico dota de estructura espacial y fenomenológica sus proyectos. [4] Más allá de lo anterior, este trabajo pretende develar que este fenómeno es suplementario de otro primordial que le permite existir: la luz. Así, pues, la hipótesis es que a través de la luz los espacios de Barragán cobran sentido. Que es la luz la que define la atmósfera y el volumen en su arquitectura a través del color y la sombra. Que es la luz la que permite entender la experiencia espacial en la obra de esté arquitecto mexicano. [5] Con este propósito se seleccionaron la luz, el color y la sombra como los tres fenómenos a rastrear dentro de cinco proyectos del arquitecto mexicano. La luz, el color y la sombra, siempre entendiendo a la luz como la posibilitadora de los otros dos, como el fenómeno principal. [6] Se ha llegado a esto al analizar la manera cómo la luz es introducida en el espacio y al ver cómo interactúa con los distintos dispositivos que Barragán dispone para capturarla, reflejarla, tamizarla y colorearla. El color y la sombra se entienden como consecuencias de la interacción entre la luz, el espacio y los objetos, como diría Kahn “la luz es la posibilitadora de las presencias”. Muchas de las investigaciones que se han realizado sobre la obra de Barragán intentan establecer qué lo inspiraba al momento de proyectar. Otras analizan los elementos que componen su arquitectura de forma aislada; se habla del color, de su relación con el paisaje, de su cultura o de la relación entre el interior y el exterior en sus espacios. Pero el fenómeno de la luz como generador de estructura espacial, apenas ha sido tocado de manera tangencial y en análisis descriptivos en función del espacio moderno, tal como lo muestra por ejemplo el estudio realizado por Antonio Ruiz Barbarin, quien, si bien describe la luz dentro del espacio en la obra de Barragán, no lo hace concibiéndola como protagonista y mucho menos como la estructuradora de su arquitectura.Maestrí

Monocromía: La psicología del color aplicada a la fotografía

El color es mucho más que un simple tono. Es una experiencia sensorial que recibimos a través de los ojos gracias a la luz del sol, y es capaz de transmitir diferentes sentimientos y emociones, expresar distintos estados de ánimo, señalar nuestra identidad y diferenciarnos del resto, influir en nuestros pensamientos e incluso de cambiar determinados comportamientos y códigos de conducta. Es por eso que cada vez está cobrando más importancia en nuestra sociedad el uso del color, tanto a nivel comercial como personal. La psicología del color está presente en diversos ámbitos; en el sector de la moda y la publicidad, el diseño gráfico y web, el diseño de interiores e incluso a la hora de crear una nueva marca y así establecer una identidad visual definida, que te ayude a lograr los objetivos propuestos. A su vez, puedes mostrar tu estado de ánimo llevando una prenda de un determinado color. Tampoco debemos olvidar la importancia de la fotografía en un mundo dominado por el contenido visual. Al igual que el color, la fotografía es capaz de hacernos sentir. Una simple fotografía puede ponernos tristes o felices. Puede hacernos sentir nostalgia o tranquilidad.Universidad de Sevilla. Grado en Publicidad y Relaciones Pública

On the subjective determination of color in biological specimens: The case of the pelage of small mammals

En el ámbito de las Ciencias Biológicas, la determinación del color de los especímenes es de fundamentalimportancia para responder una amplia variedad de preguntas. Durante mucho tiempo, la determinación visual del color fue la regla. Posteriormente, se han desarrollado y utilizado varias cartas de color de referencia, tales como las del Sistema de Color de Munsell. Como una primera aproximación a la evaluación del desempeño deobservadores en la caracterización del color de especímenes biológicos en condiciones controladas de iluminación, se realizó un experimento psicofísico que implicó la determinación visual del color de especímenes biológicos (micromamíferos de la Colección Mamíferos Lillo, Facultad de Ciencias Naturales e Instituto Miguel Lillo, UNT), por parte de 21 observadores, utilizando 27 fichas de color de Munsell preseleccionadas como referencia. Como una primera aproximación, se puso a prueba la confiabilidad intra- e inter-observadores mediante un análisis descriptivo. Los resultados crudos revelan una confiabilidad intra-observadores muy baja (con un porcentaje promedio de coincidencia en la asignación de la misma ficha de color a los mismos especímenes del 20%). Por otro lado, considerando el número máximo de coincidencias en la asignación de una ficha de color por ejemplar, el 36,4% de las veces (en promedio) distintos observadores asignaron a los mismos ejemplares la ficha de color más elegida. Estos porcentajes mejoran notablemente cuando se flexibiliza la condición de detectar diferencias tan pequeñas como un paso en cualquiera de los tres atributos perceptuales del color (tono, valor y croma). De esta manera, el porcentaje promedio de coincidencia en la asignación de fichas de color equivalentes a los mismos especímenes fue del 68% mientras que el 57,5% de las veces (en promedio) distintos observadores asignaron a los mismos ejemplares las fichas de color equivalentes más elegidas. De los tres atributos perceptuales, cambios pequeños en el tono son los más difícilmente detectados.In the field of Biological Sciences, the determination of the color of the specimens is of fundamental importance to answer a wide variety of questions. For a long time, the visual determination of color was the rule. Subsequently, several reference color charts, such as those of the Munsell Color System, have been developed and used. As a first approach to the evaluation of the performance of observers in the characterization of the color of biological specimens under controlled lighting conditions, a psychophysical experiment was carried out involving the visual determination of color of biological specimens (small mammals of the Lillo Mammal Collection, Faculty of Natural Sciences and Miguel Lillo Institute, UNT), by 21 observers, using 27 Munsell color chips preselected as reference. As a first approach, intra- and inter-observer reliability was tested through a descriptive analysis. The crude results reveal very low intra-observer reliability (with an average percentage of coincidence in the assignment of the same color chip to the same specimens of 20%). On the other hand, considering the maximum number of coincidences in the allocation of a color chip per specimen, 36.4% of the times (on average) different observers assigned the most chosen color chip to the same specimens. These percentages improve markedly when the condition of detecting differences as small as one step in any of the three perceptual attributes of color (tone, value, and chroma) is relaxed. In this way, the average percentage of coincidence in the assignment of equivalent color chips to the same specimens was 68%, while 57.5% of the times (on average) different observers assigned to the same specimens the equivalent most chosen color chips. Of the three perceptual attributes, small changes in tone are the most difficult to detect.Fil: Sandoval Salinas, Maria Leonor. Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas. Centro Científico Tecnológico Conicet - Tucumán. Instituto de Investigación en Luz, Ambiente y Visión. Universidad Nacional de Tucumán. Facultad de Ciencias Exactas y Tecnología. Instituto de Investigación en Luz, Ambiente y Visión; Argentina. Universidad Nacional de Tucumán. Facultad de Ciencias Naturales e Instituto Miguel Lillo. Programa de Investigación de Biodiversidad Argentina; ArgentinaFil: Sandoval, Jose Domingo. Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas. Centro Científico Tecnológico Conicet - Tucumán. Instituto de Investigación en Luz, Ambiente y Visión. Universidad Nacional de Tucumán. Facultad de Ciencias Exactas y Tecnología. Instituto de Investigación en Luz, Ambiente y Visión; Argentina. Universidad Nacional de Tucumán. Facultad de Ciencias Exactas y Tecnología. Departamento de Luminotecnia, Luz y Visión; ArgentinaFil: Colombo, Elisa Margarita. Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas. Centro Científico Tecnológico Conicet - Tucumán. Instituto de Investigación en Luz, Ambiente y Visión. Universidad Nacional de Tucumán. Facultad de Ciencias Exactas y Tecnología. Instituto de Investigación en Luz, Ambiente y Visión; Argentina. Universidad Nacional de Tucumán. Facultad de Ciencias Exactas y Tecnología. Departamento de Luminotecnia, Luz y Visión; Argentin

Efecto de la iluminación intermitente sobre parámetros productivos de pollitas hy line brown

La investigación de este trabajo se basa en revisiones bibliográficas de artículos que describen la importancia de la luz artificial y el efecto de la iluminación intermitente sobre los parámetros productivos en Pollitas Hy Line Brown, donde las aves pueden visualizar longitudes de onda mucho más amplias (315 nm y 750 nm) que los humanos (440 nm a 700 nm) , además tienen receptores sensoriales que les permiten determinar el mundo que los rodea, detectan la luz a través de foto receptores y a través de receptores retínales en las glándulas pineales e hipotalámicas, es importante conocer cómo las aves perciben la luz según la longitud de onda y reaccionan según sea el espectro lumínico. Además, el color de la luz tiene efectos diferentes sobre las aves y son los órganos que se afectan y responden a los estímulos lumínicos, considerando que las aves pueden ver 250 imágenes por segundo, mientras que los humanos solo pueden ver 30 imágenes por segundo. Los programas de iluminación estimulan la madurez de las aves, además intensidades luminosas elevadas aumentan el nerviosismo y el picaje de las mismas. La iluminación es un factor determinante que se puede manipular para maximizar el crecimiento y tamaño del huevo. El fotoperiodo, la intensidad y la longitud de onda de la luz cumplen papeles de estimulación en la reproducción en las aves de corral. Existen diferentes programas de iluminación aplicados en las granjas de suma importancia en la crianza y crecimiento de las aves.Trabajo de investigació

Sinestesia artificial (audiovisual)

Este trabajo servirá como piedra angular para encaminar el diseño gráfico en el área de la investigación e integrarlo con otras disciplinas, al utilizarlo como medio de entretenimiento y educación y algo mucho más importante, puede ayudarnos a incluir a nuestro modo de vida a las personas con debilidad visual y auditiva, y ayudarnos a notros a entender mejor la relación entre color y sonido, entendiendo mejor el proceso perceptual a través de la esta SINESTESIA ARTIFICIAL. Ahora que se tiene esta referencia, no quiere decir que sea el único camino para asociar color y sonido, puede que en un futuro la tecnología nos ayude y nos proporcione las herramientas necesaria para lograr entender mejor nuestra manera de percibir el mundo donde vivimos y tal vez sea este un puente para llegar a ese objetivo mucho más rápido. Este proyecto abre más puertas en el campo de la investigación, si sabemos ahora que podemos representar el sonido a través de un color y que la música tiene ciertas cualidades como el tiempo y escalas por mencionar algunas, saltan las siguientes preguntas: ¿Podría crearse un software especializado en la interpretación, conversión, edición y conversión del sonido en imagen y viceversa? De ser así ¿a cuanto equivaldría en en segundos, viéndolo desde la perspectiva digital; 1 cm2 de determinado color a 300 ppp? ¿Qué pasaría si pudiéramos ver una composición de música clásica o reinterpretar una pintura famosa? Al integrar esta investigación dentro de la sociedad ¿Qué impacto tendría el poder acercar a las personas la posibilidad de experimentar la sinestesia? Y se se pudo crear esta sinestesia fono cromática, ¿podrá crearse otra de diferente tipo, podremos entonces oler, saborear o tocar los colores?Este proyecto tiene como objetivo crear una referencia entre color y notas musicales a través de las propiedades físicas de la luz y el sonido para finalmente aplicarlo en proyectos audiovisuales de diseño. Utilizando teoría del color y de la música, e investigación en física para los orígenes de ambos, algunas referencias biológicas, físicas y psíquicas, se ha creado una tabla que permite visualizar los colores, a manera guía, con alrededor de 100 resultados que tienen su origen en 12 colores diferentes que nos da el espectro de luz visible y en las 12 notas musicales dentro del espectro audible musical. Empleando como instrumento base las octavas de un piano y el sistema de color RGB para su síntesis. La relación del color y el sonido en esta tabla es el resultado de varias operaciones matemáticas, donde la frecuencia del sonido es convertida a longitud de onda para así obtener un resultado en nanómetros que serán interpretados después en datos informáticos que se verán reflejados en color. Este documento por ningún motivo pretende ser la única referencia en esta relación, a lo largo de los años muchos científicos y artistas han aportado información sobre este tema, la información que aquí se maneja es un punto de vista personal que pretende facilitar la realización en el diseño gráfico audiovisual. La gran mayoría de las personas no prestamos demasiada atención a los hechos que nos rodean, damos por sentadas algunas de las cosas que se encuentran a nuestro alrededor y no le damos importancia al proceso de percepción

Recreación Animada del Cuento : Revelaciones utilizando la técnica del Stop Motion como recurso tecnológico de información y comunicación.

La técnica del Stop Motion ha sido adaptada a producciones audiovisuales desde sus orígenes The Humpty Dumpty Circus - Albert E. Smith y J. Stuart Blackton – 1898, teniendo así grandes avances tanto en producción visual como la evolución de la fotografía del blanco y negro a la fotografía digital, esta técnica facilita mucho el aprendizaje ya que las imágenes prevalecen sobre lo escrito y como es de conocimiento popular “una imagen dice más que mil palabras”. El cuento escrito “Revelaciones” da las pautas para crear un guión, permitiendo así imaginar escenarios, moldear a los personajes y como estos van a actuar dentro de la obra, por lo que es indispensable por medio de la creación del guión visualizar los planos y los movimientos de cámara, pero siempre basándose en el espacio dentro del cual se trabaja. El producto comunicativo está basado principalmente en la fotografía, ya que de esto depende el éxito de la técnica del stop motion, la correcta continuidad de esta técnica es a través de una serie de fotografías las cuales al ser expuestas 24 fotos por segundo dan la impresión de movimiento. Otro aspecto sumamente importante al realizar el producto audiovisual, es el arreglo fotográfico en cuanto a la luz, al color y a la ambientación; además a través de la edición de las fotografías se da forma a la historia y vida a los personajes, los cuales dependen del ambiente, el escenario y la musicalización para plasmar en video la esencia del cuento escrito

El museo del pan: un espacio recuperado

El Museo del Pan ha sido diseñado a partir del edificio existente de la Iglesia de San Juan, en la localidad de Mayorga. La iglesia es de estilo mudéjar y estaba abandonada desde hace mucho tiempo. Siendo insuficiente su superficie para albergar los contenidos del museo, se hizo necesario construir un nuevo edificio en el solar disponible, adosado a la iglesia por el lado opuesto a la cabecera. El nuevo edificio queda así determinado por la forma del solar, el edificio adosado medianero y el patio posterior. El arquitecto plantea el edificio nuevo como un volumen ciego al exterior, evocando la arquitectura de los silos de grano y la arquitectura popular de la Tierra de Campos, así como la arquitectura muraria característica de los edificios públicos en contraste con el caserío. Intencionadamente busca el contraste entre lo existente y lo nuevo, entre lo antiguo y lo contemporáneo, pues en este contraste la iglesia se realza y valora, incluso más que antes de la intervención, en una idea de neutralidad y respeto del edificio nuevo por lo existente, pero al mismo tiempo se establece una relación de unidad entre ambos, en la imagen exterior del conjunto, a través del color blanco de la cal de la iglesia y el hormigón blanco del edificio nuevo. El nuevo edificio se proyecta interiormente como un contenedor cerrado al exterior, de cuatro niveles de altura, determinado en planta por la forma del solar existente, y dentro de este contenedor, cada planta se recorta con distintas formas con respeto a los muros perimetrales, diferenciando contenedor y contenido, dando lugar a espacios de distintas escalas, algunos con toda la altura del edificio, enriqueciendo espacialmente el interior del edificio y los recorridos. Las superficies de hormigón del contenedor posibilitan la utilización de recursos expositivos de gran tamaño o proyecciones de imágenes de distintos tamaños directamente sobre el hormigón. El edificio nuevo es de hormigón visto por fuera, y por dentro y se ha elegido este sistema constructivo de hormigón y encofrados de madera por alusión a la masa y los moldes utilizados en la elaboración del pan y la repostería. Se ha puesto especial atención a la expresividad de los hormigones estampados por los encofrados utilizados de madera de distintos espesores, cuya textura se realza y valora con la luz natural que a través de los lucernarios de la cubierta bañan las paredes del Museo de arriba a abajo en toda la altura, y así iluminados forman los fondos de perspectiva en los recorridos por las distintas secciones del Museo. Esta luz será cambiante a lo largo del día y las estaciones del año. La textura y la luz cambiante introducen nuevas dimensiones en el espacio enriqueciendolo, como el tacto y el tiempo y el olor a pan del obrador que inundará la atmósfera del Museo. La luz natural tiene intencionadamente una especial presencia en el espacio de unión de los dos edificios. En la planta segunda, un gran ventanal permite al visitante una conexión visual panorámica con el entorno en el que se ubica el edificio. En el interior del Museo predomina la penumbra, por el color gris de las paredes de hormigón y los pavimentos y techos de color oscuro, para suscitar la curiosidad del visitante por recorrerlo y descubrirlo y dentro de esta atmósfera resaltar los contenidos, como los panes, que alojados en vitrinas de cristal se valoran como pequeñas joyas. Buscando la sobriedad, los materiales utilizados en todo el museo, se limitan a hormigón visto, entarimado de madera de castaño y cristal. Arquitectura de referencias y alusiones al mundo del pan, dirigidas a los visitantes, a través de las formas y la luz, las palabras de la poética arquitectónica. Con esta intervención se ha conseguido la recuperación de un edificio deteriorado de nuestro patrimonio y un nuevo edificio contemporáneo que se incorpora a la silueta y al perfil urbano de la localidad de Mayorga, en la comarca de la Tierra de Campos, en la provincia de Valladolid.Peer Reviewe

Sheep and goats:manipulating visual perception through colour relationships

Sheep and Goats hides visual messages in plain sight. It is a print diptych which investigates the idea that artwork can be intentionally created to be experienced differently dependent on one’s visual abilities. Each silk-screened/ink-jet print is 84 cm x 112 cm. It is accompanied by a smart device fitted with augmented reality colour vision deficiency simulation and recolouring software. The collaboration of artist David Lyons with computer scientist David Flatla resulted in prints which communicate unique details exclusively to those colour blindness, while simultaneously containing imagery that those with typical colour vision experience. This was done through the use and understanding of colour theory, artistic principles and computer science applications. All the artwork is revealed to both audiences through the use of tablets whose software allows the translation of the imagery between the two audiences. The tablets with CVD simulation and recolouring software allow those with typical colour sight to view what those with colour blindness see, and those with colour blindness to gain an appreciation of what individuals with typical sight see.To indicate engagement of audiences of varied colour vision abilities, Triple Blind reference the circles of the Ishihara Colour Blind Test. The dualistic words ‘heaven’ and ‘HELL’ are used to suggest conflicting perceptions as are the clear varnish over-printed lyrics from the song “Sheep go to Heaven’ by the rock band Cake. This paper documents the development of the work, its theoretical underpinnings and artistic and social and philosophical implications